Vídeo y Contenidos Audiovisuales con IA

Comprenderás qué está aportando la inteligencia artificial a la creación audiovisual y por qué el criterio humano sigue siendo fundamental para comunicar una idea con claridad.

• Qué es el vídeo generado o asistido con IA.
• Diferencia entre clip, pieza audiovisual, anuncio, reel, vídeo explicativo y contenido narrativo.
• IA como apoyo creativo, no como sustituto del criterio audiovisual.
• Usos habituales: redes sociales, campañas, presentaciones, formación, web y marca personal.
• Límites actuales del vídeo generado con IA.
• Errores frecuentes: movimientos extraños, continuidad débil, rostros inestables, manos, textos, objetos y física poco creíble.
• Cómo analizar una pieza audiovisual con criterio.

Resultado: análisis crítico de clips generados con IA, identificando aciertos, límites y oportunidades de mejora.

Aprenderás fundamentos de lenguaje audiovisual para dirigir mejor los resultados generados por IA y planificar piezas con intención.

• Tipos de plano: general, americano, medio, primer plano y detalle.
• Ángulos de cámara: frontal, picado, contrapicado, cenital y subjetivo.
• Movimientos de cámara: travelling, paneo, tilt, zoom, cámara fija y cámara en mano.
• Composición dentro del encuadre.
• Profundidad, perspectiva y punto focal.
• Continuidad visual entre planos.
• Ritmo visual y duración de las tomas.
• Cómo traducir lenguaje audiovisual a prompts de vídeo.

Resultado: biblioteca básica de prompts audiovisuales para distintos planos, ángulos y movimientos de cámara.

Antes de generar clips, definirás qué se quiere comunicar, a quién, en qué canal y con qué estructura.

• Objetivo del vídeo: informar, explicar, vender, presentar, entretener o formar.
• Público y contexto de consumo.
• Mensaje principal y llamada a la acción.
• Duración recomendada según uso.
• Formatos horizontales, verticales y cuadrados.
• Diferencias entre vídeo para redes, web, presentación, anuncio o formación.
• Estructura breve: gancho, desarrollo y cierre.
• Uso de IA para generar ideas, enfoques y variantes de concepto.

Resultado: brief audiovisual básico para una pieza de vídeo.

Trabajarás la planificación previa: guion, escaleta, lista de planos y storyboard antes de generar o editar vídeo.

• Diferencia entre idea, sinopsis, escaleta, guion y storyboard.
• Estructura narrativa básica.
• Guion para vídeo corto.
• Guion para pieza explicativa.
• Guion para anuncio o contenido promocional.
• Voz en off, textos en pantalla y llamadas a la acción.
• Lista de planos y orden de escenas.
• Uso de IA para generar borradores de guion y storyboard.
• Revisión humana del tono, claridad y coherencia.

Resultado: guion breve y storyboard o lista de planos para una pieza audiovisual.

Aprenderás a orientarte entre herramientas de guion, generación de vídeo, avatares, voz, música, efectos de sonido, subtítulos y edición.

• Herramientas de preproducción y guion.
• Herramientas de generación de vídeo.
• Herramientas de vídeo a partir de imagen.
• Herramientas de avatares, voz y sincronización labial.
• Herramientas de música y efectos de sonido.
• Herramientas de edición, subtítulos y adaptación.
• Diferencia entre versiones gratuitas, pruebas y planes de pago.
• Criterios para elegir herramienta según objetivo, calidad, licencia y flujo de trabajo.

Resultado: mapa personal de herramientas según fase de producción y necesidad del proyecto.

Aprenderás a escribir prompts específicos para generación de vídeo, describiendo escena, acción, cámara, movimiento, luz, ritmo y restricciones.

• Estructura de un prompt para vídeo.
• Sujeto, acción, entorno, estilo y objetivo.
• Descripción de movimiento de cámara.
• Descripción de movimiento del personaje u objeto.
• Duración y ritmo de la toma.
• Luz, color, atmósfera y textura visual.
• Prompts negativos para evitar deformaciones o errores.
• Control de sujeto, fondo y acción.
• Iteración y mejora de resultados.
• Diferencia entre prompt para imagen y prompt para vídeo.

Resultado: colección de prompts de vídeo por tipo de escena, movimiento y formato.

Trabajarás la generación de clips y uno de sus grandes retos: mantener coherencia visual entre planos, personajes, productos, escenarios y estilo.

• Generación de clips desde texto.
• Generación de vídeo a partir de imagen de referencia.
• Uso de fotogramas iniciales o imágenes base.
• Coherencia de personaje, producto, vestuario, escenario y estilo.
• Continuidad de luz, color y atmósfera.
• Limitaciones reales de la consistencia en vídeo generativo.
• Documentación de prompts, referencias y parámetros.
• Selección crítica de tomas.
• Cuándo regenerar, cuándo editar y cuándo descartar.

Resultado: secuencia breve de clips con unidad visual básica.

Aprenderás a combinar vídeo grabado por una persona con planos de apoyo generados por IA, un flujo muy útil para creadores, formadores y negocios.

• Qué es A-Roll y B-Roll.
• Grabación básica de una persona hablando a cámara.
• Uso de IA para generar planos recurso o apoyo visual.
• Cómo ilustrar ideas abstractas con clips generados.
• B-Roll para YouTube, reels, vídeos educativos y presentaciones.
• Cómo cubrir cortes, pausas o errores con planos de apoyo.
• Coherencia entre A-Roll humano y B-Roll IA.
• Guion pensado para insertar recursos visuales.
• Montaje híbrido para redes y contenido educativo.

Resultado: pieza breve combinando grabación propia y planos generados con IA.

Explorarás el uso de presentadores virtuales, voces sintéticas y sincronización labial para formación, comunicación interna, vídeos explicativos o contenidos empresariales.

• Qué son los avatares de vídeo.
• Presentadores virtuales para formación, tutoriales y comunicación.
• Texto a voz y voces sintéticas.
• Sincronización labial o lip-sync.
• Uso de una voz propia o autorizada.
• Limitaciones expresivas de los avatares.
• Cuándo usar avatar y cuándo conviene grabación humana.
• Riesgos de clonar voces o rostros sin consentimiento.
• Buenas prácticas para transparencia y uso responsable.
• Preparación de guion para avatar o presentador virtual.

Resultado: prueba de vídeo con presentador virtual, voz sintética o sincronización labial, respetando autorización y uso responsable.

Aprenderás a aprovechar lo mejor de un clip generado y a evitar que sus errores visuales arruinen la pieza final.

• Por qué algunos clips generados se deforman con la duración.
• Selección del mejor fragmento del clip.
• Corte antes de que aparezca el error visual.
• Montaje con clips breves.
• Intercalar planos para mejorar continuidad.
• Uso de recursos de apoyo para cubrir fallos.
• Transiciones rápidas, destellos, desenfoques o cortes por movimiento.
• Ritmo de edición para contenido corto.
• Cuándo ocultar un error y cuándo regenerar el plano.
• Criterio narrativo frente a acumulación de efectos.

Resultado: secuencia generada con IA mejorada mediante montaje, selección de fragmentos y recursos de continuidad.

Incorporarás los elementos sonoros necesarios para que un vídeo generado no parezca plano: voz, música, ambiente, efectos de sonido y subtítulos.

• Función del audio en vídeo.
• Voz en off y locución básica.
• Música de fondo y ambiente.
• Efectos de sonido generativos: pasos, viento, motor, impacto, ambiente o transiciones.
• Uso de SFX para dar realismo y textura cinematográfica.
• Sincronización entre imagen y sonido.
• Subtítulos automáticos y revisión manual.
• Accesibilidad básica en vídeo.
• Niveles de audio y claridad.
• Uso responsable de voces sintéticas, música generada y efectos de sonido.

Resultado: pieza audiovisual con voz, música, subtítulos o efectos de sonido revisados.

Aprenderás a adaptar una misma pieza a formatos verticales, horizontales o cuadrados, cuidando composición, texto, subtítulos y legibilidad.

• Formatos 16:9, 9:16, 1:1 y 4:5.
• Vídeo para Instagram, TikTok, YouTube Shorts, YouTube, web y presentaciones.
• Duración y ritmo según plataforma.
• Portadas y miniaturas.
• Zonas seguras para texto y elementos importantes.
• Subtítulos y textos en pantalla.
• Exportación básica: resolución, formato, peso y calidad.
• Preparación de variantes de una misma pieza.

Resultado: adaptación de un vídeo breve a dos o tres formatos de publicación.

Integrarás lo aprendido en una pieza audiovisual final y revisarás criterios de uso responsable vinculados a rostros, voces, marcas, música, referencias y contenidos sensibles.

• Derechos de uso de vídeos generados con IA.
• Uso de imágenes, clips o referencias de terceros.
• Rostros, voces, identidad y consentimiento.
• Deepfakes, manipulación y contenido engañoso.
• Marcas, logotipos y personajes reconocibles.
• Música, voces sintéticas y licencias.
• Transparencia en el uso de IA cuando corresponda.
• Revisión de condiciones de cada plataforma.
• Definición de objetivo, público, guion, storyboard y prompts del proyecto.
• Clips generados, edición, voz, música, SFX, subtítulos y adaptación final.

Resultado: pieza audiovisual final creada con apoyo de IA, editada y preparada para publicación o presentación.